抱朴得真 独运心源--赏析朱仕明山水绘画中的书法因素
文章来源：中国干部网    作者：朱凯旋    发布时间：2015-12-20 12:41    点击量：1164    大 中 小

    绘画上文人气质的体现主要集中在书法笔墨的运用，中国绘画发展一直与书法一脉相承，“石如飞白木如榴，写竹应与八法通，若也有人能会此，须知书画本来同。”赵文敏诗诠解了书画同源奥义，几百年来被视为文人画的共同法则。作为一个传统艺术的践行者，朱仕明山水画中所呈现出的沉稳笔意，飘逸情调和清雅艺术品质，在其绘画艺术的创作道路上，与其二十年书功积淀息息相关，以书理入画理，以书法入画法，书法因素始终贯穿在其绘画审美之中。

    传统的山水绘画推崇“以线立形质”，线条之美在东方艺术中已经形成了独特的审美体系。朱仕明对于书法用笔和线条的质感是颇为敏感的，其早年习书以唐楷入手，后转为北碑，行书习二王、米芾、赵之谦等，其书法作品在表现点线厚重的同时强调毛笔的书写，并通过线条的长短和笔墨的轻重来调节字形，碑的朴拙稚趣被贯穿在气脉通畅的行笔之中，仅就魏体行书创作而言，其风貌俨然初具。基于此，他对于汉字造型艺术已经有深深的体悟了。故尔，朱仕明由书法而入绘画，与当今的许多习画者相比，他有着更为先在的优势，这也使他更懂得中国绘画中“笔墨”的涵义：即懂得怎样的用笔才会使线条更能体现出力量，同时也更富有韵味。于是，当朱仕明把笔下的形象由方块字转化为“山水”的时候，他仍然保持了“坚守笔意”的惯性。

    展观朱仕明的山水画作品，北碑书法之气一览无余，作品中用笔以方笔居多，笔力雄健挺拔，笔调笃定踏实而又不失灵动多变，起收承转干净利落，笔笔生发一气呵成，除了用笔富含皴擦点染之外，对线条滞涩婉转之美的追求也极尽所能。达到用笔抒情的境界不是随意一挥而就的，而是靠长期的笔墨锤炼和自我修养的提升。朱仕明的绘画能有这种品格，从另一方面讲也得益于沂蒙革命老区自然山川的多年滋养，正可谓生于斯而长于斯，对家乡的深沉眷念是朱仕明山水画由来的初衷。朱仕明在这里得到了亲近山水的文人胸怀和个人情感的神圣皈依。朱仕明作品已不再是山水自然元素的单纯组合，而是其内心情感的流露与自我率性表现的载体，那些让他魂牵梦绕的自然情节已被他赋予了新的绘画意义。他在绘画与书法之间找到了一个契合点，即绘画艺术中书法的线性表现。尤其是近年来他的创作，都是用笔意识和自然生态环境相结合的作品。他所描绘的自然形态已经在他心灵上打下了绘画艺术的笔墨符号。

    他笔下的山川巨石深厚苍拙，蕴含着自然造化之美。站在画家那气势磅礴、空旷浩淼的山水面前，似乎聆听到希声之大音在幽谧宁静的山谷间回荡……他将书法所得尽情地挥洒在山水上，那些苍茫浑穆的墨气，那些沉实中透着灵动的线条，那些生机盎然的树木，那些妥帖自在的图式，它们都再现着他的书法所得。所以，与其说朱仕明是一位书法家，不如说他是一位在当下很好地解决了以书入画的画家。他的山水画作品出旧阐新，把中国画的线条意蕴发挥到了一个高度，书写点染，繁茂往复，绵密的行笔和松动的内部空间相辅相成。苍茫的书法笔意和生涩的墨韵，自然的鲜活情调和文人写意的智性内涵，使朱仕明山水画融合了多种美学旨趣而初具个性化的原创面貌。

    诚然，书法因素维系着朱仕明山水画中的线性美感，但就绘画而言，其自有一套法则，即画画不能只是笔墨技巧的堆砌，如果那样，只会流于笔墨形式而空洞乏味。画家笔下的形象，之所以生动传神，除了优良的造型基础和深厚的书法功底外，与其重视师法造化是分不开的。要懂造型，会写生，无写生则画不鲜活。古人外师造化，虽未如西画之微妙微肖，然得自然之理，所绘物象盖都于自然中来而“中得心源”。朱仕明于此深有感触，身体力行，常于沂蒙山间写生年年不辍，亦广游名山大川，阔其胸次，由此积累的写生画稿甚多。观其创作之时，笔笔生发，虚实相应，收放自如，不拘于勾皴点染程式，或勾皴同步、或勾皴点染齐头并进，虚虚实实，不可端倪，若非具有全局之思，心存丘壑和高超的笔墨技巧恐难以达到如此境地。

   朱仕明的艺术创作，走得是一条很传统的路子。对家乡山山水水的眷恋，使他的画作不仅仅在于他对于形象的描绘，更在于他对于这种山水情感结构的理解与诠释。在朱仕明的画面上，方正巍峨的蒙山崮顶，散落林间溪边的鲁中民居，正是这些让沂蒙人最熟悉不过的家乡景物，让朱仕明的山水画平添了几分纯朴天真之气，也正是通过这些对沂蒙山景色元素的描写，诠释着他内心对故土最真切的深深眷恋。他把一种思念化解为山水绘画的符号语言渗透在他画面的角落里，再用朴实劲健的笔触描绘出来，让人们去品味。他的绘画创作秉承传统，也敢于创新。观他的近期山水画创作，用色多有尝试，画面中时有跳动的色块，于传统启发而来亦是其对沂蒙山水写生多年之悟，别致的设色已显个性化倾向。其画面架构也是起伏跌宕、开合有致，对一些西方构成概念的植入也使他的画作颇具匠心，一片欣然之气，笔墨当随时代，在他身上展露无遗，彰显着画者对生命意义积极探索的笔墨精神。

    以书入画，是中国传统绘画的文脉。凡书法、诗性、哲思、阅历，都以某种形式整合进入画家非凡的笔端，成为画家重新勃发创造力的来源。传统底蕴与自然精神的共同作用，提供给了朱仕明“自我”表现的平台，合乎自然之理的结构，与其书法性的用笔用墨结合在一起，使得他的绘画，能体现出一份坚实、清畅、灵动与丰富。朱仕明正以自己的笔墨语言努力领悟着传统与自然的互融互渗，探讨着笔墨与物象的共存共生，他似乎越来越成熟地以现代眼光挖掘传统的潜能，在对传统的继承与当今艺术思潮转变的连接点上实现着对古代绘画精华的转换，抱朴得真，独运心源。                                         作者为山东师范大学美术学院研究生