笔墨酣畅写家山 格调高古显神韵

　　——­­­­­张春光的山水画艺术

       文/ 董世忠

　　从小生活在被誉为“陇上绿色明珠——和政”的春光兄来说，家乡的山、树、草、木及文化、地域铸就了他具有鲜明地域性的现代山水画艺术。 “扎嘎纳”“松鸣岩”“陇上东乡”“大美甘南”等题材系列的山水画创作，总体上承续了宋元、明清以来中国山水画艺术澄怀味道、内省感悟的精神传统，意象雄浑、境界苍莽，情感奔放，观之令人神畅。近年来，春光兄尽管醉心于元、明以来中国艺术的构图格局和笔墨章法，但无论是题材选择还是立意造境乃至笔墨形体与趣味方面，均有不少超越前人的新意。这新意正是基于对家乡故土的挚爱，又是对现代地方生活、民族文化感受的真挚精神与情感的表达。

　　清人恽南田说：“笔墨本无情，不可使运笔才无情，作画在摄情，不可使鉴画者不生情。”道出了笔墨所表达的情感和精神。 对绘画和生活的真挚精神与情感的表达，正是春光兄山水画艺术的人文价值所在。春光兄的人生与艺术是高度统一的，“甘南草原”“临夏山川”“东乡沟壑”“松鸣烟雨”“康乐莲花”这些带有鲜明陇右地域特色的题材，与他的人生经历、人格理想和生命感悟，与其周遭的生活现实有着耐人寻味、发人深思的对应关系。他追求崇高、追求永恒、追求表达有生命力的东西，他用可感知的事物去表达那无法言语的东西，这些有着鲜明西部地域特色的题材便理所当然的成为艺术家的最佳选择。在春光兄笔下，苍天老松幻化着一个人生、一种境界;茫茫草原折射着一段沧桑、一部历史，而整个松鸣岩的山水足以包容人类与自然关系的大宇宙。“甘南草原”“临夏山川”“东乡沟壑”“松鸣烟雨”“康乐莲花”题材因此而成为春光兄山水画的主要艺术特征。春光兄自幼酷爱绘画，早年随父学画，深得其父真传。二十余载乐此不疲的研习历代名家墨迹，不仅较好地继承了宋、元以来中国山水画艺术借笔墨写景、写情、写意的传统，而且更痴迷于石涛、八大及“四王”中的王翚，在山水画立意上有了自己新的突破。就其作品的立意之高远、造境之奇特、笔墨之娴熟乃至其大开大合的表现形式意味而言，应该说在独特个性的艺术探索实践中更加丰富了这一传统。观春光兄的山水作品给人以苍茫大气、浑厚洒脱之感，那悠远宽阔的视野、浑厚朴实的画面、宁静优雅的气韵、超然物化的心境……赋予了中国山水画独特的地域性和时代性。

　　恽南山说：“元人幽亭秀木，自在画工之外一种灵气。惟其品若天际冥鸿，故出笔便如哀弦急管声情并茂，非大地欢乐场中所可拟议者也。”